第26頁
他在彈李斯特的《鍾》。
波蘭的鋼琴家有著一頭栗色的捲髮，彈奏的時候，頭髮會隨著他的動作微動，為他增添了一點活潑可愛之感。鋼琴家身材瘦削，手卻很大，似乎全身的力量都用在手指上，每一個音符都傳遞著蕭邦的力量。
他有著一張極具波蘭特色的臉，那雙褐色的眼眸，溫柔地注視著琴鍵，嘴角彎起，像個小孩專注於心愛的玩具，根本沒有注意到多出來的兩個觀眾。
他或許身體上沒有別人健壯，但在鋼琴上一點都不比誰差。
這是蕭邦很少在公眾場合中表現出來的力量感。
李斯特本身熱愛炫技，他的《鍾》以帕格尼尼的小提琴曲為基礎譜寫而成的，為了模仿鐘的聲響，利用鋼琴高音區的音色和泛音奏法，形成短促有力的聲音效果，對手指的靈活度和反應力都有極高的要求。
輪奏*、快速變八度及大音程跳動的斷奏是這首曲子的技術難度，狗卷荊也聽過好幾個版本的《鍾》，除了李斯特本人之外，還沒有聽過如此舉重若輕的表現。所有的難點都自然而然就成了，只能讓人注意到音樂的美妙，根本沒想過做到這件事到底有多難。
大師級的演奏。
兩個人一直靜靜等著蕭邦演奏結束。
這還是他第一次聽蕭邦彈奏李斯特的曲子。
「啪啪啪……」
蕭邦驚訝看向掌聲來源，見到小觀眾的一瞬笑起來。
沒想到還有其他聽眾。
「你好，小荊，我是蕭邦。」
狗卷荊被蕭邦注視的瞬間重新回到了緊張的狀態，他抓著庫洛里多的衣袖，儘量以平靜的聲音回答：「你好，我是狗卷荊。」
--------------------
作者有話要說：
*蕭邦全名：弗里德里克·弗朗索瓦·蕭邦。
*我考慮了一下，歐洲人表示親近會叫名字，但寫名字估計你們很快就不知道誰是誰了，所以後面的稱呼還是用為人所熟知的名字來，你們懂就好。
給不知道的小可愛科普一下：現實中，蕭邦和李斯特都是浪漫主義時期的鋼琴家，而且年紀就相差1歲。兩個人的關係曾經很好，蕭邦最開始是在李斯特的幫助下才有名起來的，不過兩個人最終因為性格等各種問題分道揚鑣了。外表體弱敏感纖細、但堅韌的蕭邦，和肆意放縱、無所忌憚的李斯特，屬於「你我本無緣，全靠有鋼琴」聯繫起來的友誼。
蕭邦和李斯特的友誼證明之一：蕭邦是個老宅，還社恐，但他願意為了社牛李斯特出門，這是多麼感天動地的友誼！（震聲.jpg）
*喬治桑：法國著名小說家（女），和蕭邦是情人（沒有結婚），和李斯特第一位私奔對象也是朋友（據說和李斯特有過一段）。傳說李斯特和蕭邦後來鬧翻，也有喬治桑不爽李斯特的原因。
*李斯特是很喜歡即興表演的人，蕭邦的譜子都被他改過表演，他們當時也是吵了起來。同時貝·強迫症末期·多芬屬於「動我譜子一個音符你就死定了」類型。
*僅為朋友間的調侃（求生欲極強）
*輪奏：左右手交替彈奏
*蕭邦彈琴的聲音很小，他曾表示很羨慕李斯特，因為李斯特的鋼琴很大聲（那個的鋼琴和現在不同）
補充說明：蕭邦等其他音樂家屬於音樂家版文野觀，就是歷史上的音樂家活在現代。可以理解為歷史原創
第16章
音樂是一面鏡子，能反映出作曲家的思想，反映彈奏著的狀態，展現一個人的精神。比如貝多芬的曲子就充滿了貝多芬的風格，讓人一聽就知道，「這個是貝多芬！」。這個世界上再也沒有另一個人能寫出貝多芬的曲子。
同時，不同的演奏者也會有不同演奏者的貝多芬，這就是所謂的版本問題。月森司一和濱井美沙的貝多芬就不會是同一個貝多芬，演奏者融入了自己的理解和狀態，糅合成了一個全新的屬於他們自己的貝多芬，或許他的更頑固，或許這個更溫柔。
蕭邦也是如此。
聽蕭邦的曲子就能感受到蕭邦是一個什麼樣的人，聽他彈的《鍾》也能感受到蕭邦心目中的李斯特是一個什麼樣的李斯特。
彈了一首《鍾》的蕭邦出了一身汗，等他換好一身衣服出來的時候，庫洛里多又在後花園的櫻花樹下布置好了下午茶。
又是熟悉的地方又是熟悉的場景。
狗卷荊盯著他茶杯里飄落的櫻花在走神。
所以說庫洛里多這個英國人，到底什麼時候會膩了這個背景場景？他看這顆櫻花樹都看了三年，一開始還會糾結吃花瓣到底衛不衛生，到現在已經完全無感了。
他已經是個可以面無表情吃花瓣的成熟小仙男。
但是柔潤的白瓷杯里裝著紅茶，紅棕色的茶上飄著一片小小的粉色花瓣，白色的英式桌椅，配上那顆幾乎遮擋住整個小花園的巨大櫻花樹，花瓣紛紛揚揚飄落的場景，明顯很符合蕭邦的喜好。
「好久沒有彈得這樣高興了。」鋼琴家呷了一口紅茶，特意將花瓣留下。紅茶晃動之間，花瓣沉下了茶杯底，還讓鋼琴家稍稍可惜了一會兒。「我的好友們都不贊同我再過度練琴，甚至難度大一點的曲子都禁止彈奏，他們還支付了我傭人薪水，讓她每天都盯著我的作息……」
蕭邦在很小的時候得過肺結核，天生體弱的他因此雪上加霜，哪怕成年後身體也一直比普通人要差。蕭邦並沒有覺得自己比其他人就弱，卻禁不住他的朋友人總把他當成玻璃人照顧。