第633頁
用我黨的話來說，這些都是封建思想殘渣，是必須剷除的皇權思想餘孽！
皇家藝術學院的校長首先走上台，隆重地把周赫煊介紹一番，隨即帶頭鼓掌歡迎他的到來。
片刻之後，周赫煊開始個人表演，他笑道：“諸位都是藝術嬌子，我這個人不懂藝術，所以就不在大家的面前獻醜了。今天我想從語言學的角度，來和同學們探討一下莎士比亞戲劇……”
台下的薇薇安兩眼放光，她最喜歡的就是莎士比亞，沒想到周赫煊今天會講這個。
周赫煊見台下的師生都在仔細聆聽，他繼續說道：“修辭是英國文藝復興時期重要的文學創作手段，莎士比亞的巨作當中，使用了大量的形式多樣的修辭格，其中以明喻和暗喻兩種手法最為突出。就拿莎翁的四大悲劇來說，描述人生的段落有170處，約61個段落出現暗喻，約有10個段落出現明喻。”
“《麥克白》裡面有一處寫道：‘生命如凋零的黃葉’，這是一種周期類概念隱喻，表達‘人生是植物的枯榮’。又比如《李爾王》裡面‘厄運是投石和弓箭’、‘苦難是大海’，這是一種精神類隱喻，表達‘人生是磨難’……”
“從修辭學角度來看，明喻在形式上是相類的關係，而暗喻卻是相合的關係。在戲劇和文學創作中，喻體必須擁有適宜性原則，為明喻和暗喻的使用提供認知解釋。比如《奧賽羅》里有一句‘像主人的驢子一樣度日’，喻體‘驢子’是範疇‘被奴役者’的典型代表，喻體的適宜性較高，因此莎士比亞在這裡選擇明喻。”
“我認為，人類的語言能力，並不一定是獨立的能力，它必須跟人的一般認知能力緊密相關。明喻和暗喻在文學戲劇作品當中的表達，正好切合了這種認知能力，因此明喻和暗喻的使用可以極大提高作品的戲劇性和感染力。莎士比亞非常擅長用暗喻手段創作悲劇……”
台下的大部分學生聽得迷迷糊糊，而皇家藝術學院的老師卻興奮無比。
周赫煊這又是在放大招啊，莎士比亞戲劇一直是劇評界的研究重點。但直到70年代，研究者才把莎士比亞的隱喻做為認知悲劇詩歌的手法，周赫煊足足提前40年拋出這種研究方向。
不但如此，周赫煊在演講的過程中，還加入了“認知語言學”的概念。而“認知語言學”做為語言學的分支學科，一直到80年代後期才開始成型。
這一場學術演講搞下來，無疑是在戲劇界和語言界扔出兩顆原子彈。
現場聆聽講座的皇家藝術學院教授們，此刻已經快被炸飛了，周赫煊仿佛給他們打開了一扇新世界的大門。
周赫煊對此卻並不太清楚，因為他講的這些，放在21世紀屬於戲劇常識，只要對莎士比亞戲劇有所研究的人都知道，他一個不小心又超越時代了。
“轟！”
“啪啪啪啪啪！”
學校的老師全體起立，瘋狂拍著巴掌，校長更是激動地衝到台上和周赫煊握手。
周赫煊看著校長狂熱的眼神，心想：這特麼至於嗎？
第四百八十九章 絕代佳人
皇家藝術學院20多位老師，排著隊上台與周赫煊握手，而且一個個表現得極為恭敬。
而台下的數百名學生則大多一臉懵逼，他們只覺得周赫煊的演講很高深。很少有人意識到，他們剛才所聆聽的內容，放在整個戲劇研究界都屬於轟動性的學術成就。
怎麼說呢？
就像在中國重新解讀《紅樓夢》，並且開創了一個“紅學”研究的新方向，內行人士不因此而瘋狂才怪！
老師們一臉尊敬地拍手歡送周赫煊離場，薇薇安好奇地靠過去，問自己的戲劇課老師詹森：“教授，周先生剛才講得很精彩嗎？我有些地方沒聽懂。”
詹森教授崇拜地說：“豈止是精彩，簡直讓人叫絕。毫無疑問，周先生是當今最偉大的莎士比亞戲劇研究者之一，他的研究理念是開創性的，是前所未有的學術大發現！”
“那麼厲害？”薇薇安美目圓瞪，感覺不可思議。
莎士比亞在全世界的影響力，已經遠遠超出戲劇家的範疇，他代表著英國最輝煌時代的最高藝術成就。隨著英國成為日不落帝國，莎士比亞戲劇更是象徵著文明高度，屬於一座無法逾越的藝術豐碑。
正因如此，當晚清時期西學東漸時，莎士比亞戲劇也做為先進的文學藝術被引進中國。
嚴復把莎士比亞翻譯成“狹斯丕爾”，但只是簡略的提了幾句。梁啓超正式定名為“莎士比亞”，可惜還是沒有引起廣泛關注。新文化運動後，田漢翻譯了莎士比亞的一系列作品，也只是在進步知識分子中獲得追捧。
於是乎，中國的翻譯家們感到恥辱，堂堂的莎士比亞大文豪，中國人居然不懂得欣賞，實在是太可恥了！
近些年的中國翻譯家、劇評家們，幾乎是抱著救國的心態在翻譯、研究莎士比亞，似乎只要國人接受並崇拜了莎士比亞，中國就能脫離野蠻進化到文明時代。
不止是中國，美國那邊也好不了多少，已然把莎士比亞奉為文學戲劇之神。
就算周赫煊沒有其他的任何成就，只要戴著一頂“莎士比亞研究專家”的帽子，便能在全世界各地橫著走。