第229頁
「然後你寫了那首歌……」
威廉垂下眼帘：「是的，《我們在一起》，至今它仍是我最喜歡的作品。」
「可是你卻沒有發行它，也很少公開演唱它。」
威廉露出一個淺淺的微笑，他整個人像在發光：「從今天起那將成為歷史。」
「那擇日不如撞日，」主持人轉身朝向鏡頭，笑容滿面地報幕，「讓我們歡迎青鳥樂隊為我們帶來《我們在一起》——」
第108章 再見明娜
電視上的影像繼續。
觀眾看到青鳥樂隊走上舞台，吉他手開始演奏，清新優美的前奏響起，突然畫面一閃，回到了兩年前的自由之聲音樂節。畫面泛黃，變得顆粒感十足，昭示這是一段過去的回憶。
一系列的蒙太奇剪輯，如同手持式攝影機一樣搖晃的畫面，音樂節的標牌，搭建舞台的叉車，水泄不通的高速公路，熙熙攘攘的歌迷，晃動的鏡頭中有黑人、白人、女人、男人，他們臉上都帶著笑容。叫賣的小販，廣袤的牧場，啤酒灑了一地。
鏡頭指向藍天，又拉近到舞台上的那名歌手，是兩年前的威廉。
「好懷念。」喬尼感嘆道，「當時的小威爾真的好青澀啊。」
是的，和現在的威廉相比，青鳥的歌迷驚訝地發現他當時多麼年輕。
人們只記得他在舞台上砸碎了吉他，記得他辦成了「自由之聲」音樂節，記得他的《我們在一起》鼓勵了無數人，被每一次民權運動所傳唱。他們沒有意識到做下這些事的時候威廉才剛剛成年。
屏幕上，那年少輕狂的歌手抱著一把民謠吉他，意氣風發地自彈自唱。這是他寫的第一首關切現實的歌，是他滿懷憤怒的抗議。看啊，現場所有的歌迷都屏息靜氣，在聽他唱《我們在一起》。
「戰爭的炮火永不停息，我跪下雙膝祈禱和平。你皮膚的顏色，你出生的地方，不該定義你是誰，不該鎖住你的胸膛……」
畫面閃回到舞台，樂隊全部加入了演奏。多了貝斯和鼓，多了節奏和失真，這歌曲比起民謠更像搖滾。
「姐妹兄弟們，我們在一起。讓我們的聲音響徹天際，推翻那重重高牆……」
然後就是交叉剪輯，一會是舞台上的樂隊表演，一會是自由之聲音樂節的錄像。這邊的威廉妝容精緻，美得令人窒息，另一邊的威廉跳下舞台，屹立著面對失控的羊群。
「哦，讓愛意流淌，讓恨意消亡，讓我們團結在一起，相信一切都會變好……不再有暴力，不再有痛苦，讓我們一起擁抱新世界，一個充滿愛與自由的世界……」
影片中剪入了一些意味深長的畫面。喬尼和麥可的庭審鏡頭一閃而過，燃燒的公寓，街道上遊行的人群，林肯紀念堂，《民權法案》被通過那一天的日曆。
電視機前的觀眾感到新奇極了，他們第一次看到這種形式的音樂短片。比起紀實錄像更像是電影，卻只有一首歌的時間。這短片的畫面和節奏完全契合歌曲的內容。
很多人並不是青鳥樂隊的歌迷，他們並不清楚自由之聲音樂節的故事，通過這支短片他們聯想到了兩年前的民權運動，一年前馬丁·路德·金的演講，以及剛剛通過的《民權法案》，他們立刻明白了這首歌的創作背景，並且真切地被它所打動。
「0.6，0.7……天啊，到1了！」總導演與製作人激動地擁抱在一起，對於他們這檔不溫不火的節目來說，這就是一個收視奇蹟。
沒有什麼比數據更能反映觀眾的喜好，看到同行收穫了這樣的成績，其他電視台也按捺不住，紛紛打電話給理察要求購買錄像的播放權。不僅僅局限在美國，他們甚至收穫了美國之外的報價。
理察非常愉快，他們通過授權錄像帶的播放權就基本回收了短片的製作成本。
而短片帶來的更大好處還在逐步顯現。就像那些音樂電影是為了宣傳歌曲一樣，比起聽覺刺激人們更容易受到視覺刺激。音樂短片加深了人們對歌曲的印象，讓人們與這首歌形成了更深厚的情感聯繫。
《我們在一起》，這張薄薄的45轉單曲唱片，一經發售即刻脫銷。
美洲、歐洲、亞洲……它賣得太好了，好到驚人的地步。青鳥樂隊從來沒有首周銷量這麼高的單曲，就是在理察最誇張的美夢裡都沒想到他們會有這樣的成績。
「難道這就是音樂短片的力量？」理察非常高興，他給明娜發了一筆獎金，以感謝她提出了這個價值千金的主意。
「不僅僅是因為那個短片。」愛德華理性思考後表示，「這首歌的成功是不可複製的，它正好契合了這個時代的精神。」
是的，它成功的因素很多。戰後青少年一代的茁壯成長，反主流文化的抬頭，美國種族隔離解除的大勢所趨，人們對戰爭的厭倦和反感……
這首歌恰好反應了這個時代人們心中的訴求，平等、愛與和平，以及相信這個世界會變得更好的理想主義。
早在它正式發行之前，就在被人們口口相傳。每個人都能在這首歌曲中發現自己的主張，每個人都能聽到自己想聽的東西。
這一切統合起來，最終釀造了單曲銷量的奇蹟。音樂短片當然也起到了作用，但只是一味催化劑。